四件公共艺术,感受空间距离。-数字艺术运营商-活态云图

四件公共艺术,感受空间距离。

2021/06/11

638


全球COVID-19的危机教会了我们一些关于人与人之间联系的东西——每个人的存在都是理所当然的。

疫情迫使我们生活在我们自己的世界里,孤独瞬间成了人与人的常态,距离感的存在让大家拥有了更多自省的空间。但这样的感觉也被升华为一种将人们联系在一起的交流方式,我们的个人空间感注定是要被打破,空间感也会通过与他人的互动而扩大。

 
01.# 寻找问题的出口Reflect(2021)By Jen Lewin

Reflect(2021)

Jen Lewin

 “Domino Park”园内,Brooklyn,2021

摄影:Ryders Alley Media

图片源于Designboom


布鲁克林(Brooklyn)的多米诺骨牌公园(Domino Park)推出了一个社会距离的户外公共设施。由美国新媒体艺术家Jen Lewin设想并命名为反射(Reflect),多感官体验取材于自然界中有机系统创造的动态模式。雕塑占地 2,400 平方英尺,由三个同心环组成,每个环由响应游客步调的交互式平台组成,触发光的飞溅,从而产生不断变化的构图。该装置旨在鼓励人们在城市进入新时代时适当休息一下,反思、发现和激发联系。
白天,反射的光泽的分色表面反射天空和周围环境,创造一个超现实的空间,并引起深刻的连接体验。夜里,身临其境的雕塑在观众穿过不断变化的照明面板时,会发出动画和光芒。“我希望人们能在这部充满活力的作品中找到现阶段的答案。”Jen Lewin说道。

Reflect(2021)

Jen Lewin

 “Domino Park”园内,Brooklyn,2021

摄影:Ryders Alley Media

图片源于Designboom


02.# 为孤独提供方案Reclaiming Connectivity(2020)By ADDP & OWIU Studio

Reclaiming Connectivity(2020)DDP & OWIU Studio 

“2020年建筑节”展览现场,新加坡,2020

摄影:OWIU工作室

图片源于Designboom


2020年建筑界的主题是"建筑拯救我们的世界",考察了有利于我们生态和人类的新理念和负责任的设计,以及行业内的"创造性激进主义"精神。新加坡2020年建筑节旨在弘扬这种精神,展示建筑如何有能力影响并最终拯救我们的世界。ADDP建筑师与OWIU工作室受委托设计"恢复联系(Reclaiming Connectivity)"展馆,从疫情大环境下中重新审视了公共空间,并受勒科布西耶(Corbusier)开创的开放计划的启发,该结构通过创建公共空间的私人区域,提供了隔离的替代方案。


展馆的设计取材于抽象自然景观的照片,并结合LES技术捕捉水的微妙细节,扭曲了人们对空间的感知,通过单向循环营造平静的照明氛围,给人一种半透明的参照系和与世界相连的感觉。同样,展馆的"恢复联系"这一概念意在激发人们对人类与生俱来的连接需求的反思,尤其是在与当前社会疏远的情况相对应。

Reclaiming Connectivity(2020)DDP & OWIU Studio 

“2020年建筑节”展览现场,新加坡,2020

摄影:OWIU工作室图片源于Designboom



03.# 设计解决的措施Physx(2020)By Cosimo Scotucci

Physx(2020)Cosimo Scotucci “Rotterdam Centraal”,

荷兰,2020

图片源于Cosimo Scotucci官网

荷兰建筑师科西莫·斯科图奇(Cosimo scotucci)设想了一个动态装置"Physx",以确保社会疏远措施得到改善。科西莫·斯科图奇从时空网中汲取灵感,其中天文天体弯曲周围的空间网络,根据它产生的质量和重力定义"感兴趣的区域"。该装置由弹性纤维制成的拉伸表面组成,距地面约50厘米。一旦一个人踩到膜,表面就会吸收压力,在凹陷般的山谷中弯曲。膜伸展并揭示不同颜色的内纤维。在人周围自动生成一个1.5米、强度不同的彩色"安全区",定义与其他人互动时应保持的距离。
当人们彼此接近时,个人领域开始融合在一起,表明这些措施没有得到尊重。由于纤维的颜色不同,人们站在一起时也很容易理解危险程度。

Physx(2020)Cosimo Scotucci “Rotterdam Centraal”,

荷兰,2020

图片源于Cosimo Scotucci官网


04.# 打破社交的障碍Space(2020)By Handson

Space(2020)Handson

图片源于Handson官网


为了重新构想后流行城市的个人空间概念,Handson引入了数字互动装置“Space”作为公共艺术作品。该项目借鉴了社会疏远的实践,同时还跟踪了5个实时数据。——人与人之间的物理距离、人们在交互式空间中的移动速度、当人多时个人空间的大小会发生变化、近距离花费的时间、他们与多少人亲密接触。

他的原理是,当一个人进入交互区时,人们只看到一个跟踪运动速度的周围圆圈。当第二个和第三个用户进入时,一条线连接所有用户,创建一个监视其物理距离的网络。当他们彼此靠近时,他们的圆圈会合并,根据在近距离中一起度过的时间揭示出一种算法模式。这个算法随着越来越多的人走到一起而改变,使其在视觉上更加令人兴奋和动画化。
“社交是一个陌生网络,在如此接近的地方移动,偶尔会变成一种非人为的现象。人与人之间的交往是建立在近距离的基础上的。”Handson说道。构建设置硬件需要破解PS3眼摄像头,插入一个软盘跟踪红外光。示意图连接投影仪安装和摄像头,并开始在城市的公共街道上追踪人们。设计师提到,这个装置检验了我们的精神障碍是如何流动的、适应性的,并最终意味着被打破,这样我们的空间感就会通过与他人的互动而扩大。

参考来源:

1. Designboomhttps://www.designboom.com/

2.OWIU-Designhttp://owiu-design.com/

3.Cosimo Scotuccihttps://www.cosimoscotucci.com/

4.Handsonhttp://hellohandson.com/